Tchaikovsky. PRO et CONTRA



El ballet de Boris Eifman Tchaikovsky. PRO et CONTRA es el resultado de la reflexión de muchos años del coreógrafo sobre la personalidad y el mundo creativo del gran compositor. El ballet está puesto a la música de P. I. Tchaikovsky. El estreno tuvo lugar poco antes del aniversario de Boris Eifman, que celebró su 70 aniversario el 22 de julio de 2016.

Pyotr Tchaikovsky es quizás el compositor más favorito de Eifman. El coreógrafo creó actuaciones tan notables como The Idiot (1980), Red Giselle (1997), Musagete (2004), Anna Karenina (2005) y Eugene Onegin (2009).

El ballet Tchaikovsky, lanzado en 1993, que recorrió con gran éxito en todo el mundo, merece una atención especial. En esta producción Eifman prácticamente logró materializar la música inmortal de Pyotr Ilyich en el escenario y expresar la sinfonía de pasión a través de la coreografía. Hoy, ofrece una nueva y original expresión coreográfica que corresponde a las posibilidades artísticas y tecnológicas modernas del teatro de ballet.

"Habiendo estado volviéndose a la música de Tchaikovsky durante muchos años, me di cuenta de lo profundo y sin fondo del mundo del compositor. Llegué a la comprensión de una variedad de temas relacionados con su trabajo, su identidad psíquica, la relación con sus seres queridos. Todo esto no fue suficientemente estudiado por mí antes. Quería crear una obra en la que pudiera profundizar más en el ambiente del tormento creativo de Tchaikovsky ", dice Eifman.

La narración coreográfica de la nueva producción, armoniosa con la música del compositor en términos emocionalmente dramatúrgicos, muestra variedad y transmite con precisión la experiencia emocional de los personajes. El ingenio del lenguaje coreográfico permitió a Boris Eifman explorar con perspicacia el conflicto interno, del que Tchaikovsky sufrió dolorosamente y que se convirtió en una fuente de insoportable sufrimiento mental y predestinó el trágico tono confesional de su música.

La base del lienzo narrativo del ballet es la memoria del compositor agonizante lleno de fantasmagorías. Toda la vida está destellando ante los ojos de Tchaikovsky agotado como una experiencia delirante cerca de la muerte. Elaborando el principio de la diversidad de personajes, su fragmentación en una galería de imágenes, Eifman complica expresamente la construcción del espectáculo y la estructura de los personajes. Las alusiones a las grandes obras del compositor -los ballets The Nutcracker y Swan Lake- están alineadas con fantasías sobre temas de ópera de Eugene Onegin y The Queen of Spades. El misterio del nacimiento de las obras maestras imperecederas, que aparece como desafiante al mundo de la vida cotidiana, con su vanidad, es el foco principal del coreógrafo-pensador y se convierte en un problema filosófico clave de la actuación.